◎钱国宏

平素喜欢收藏，而藏品中最让我迷恋的是青瓷，“青如玉，明如镜，声如磬”的特点，“青瓷雪花漂沫香，何似诸仙琼蕊浆”的瓷质，“如蔚蓝落日之天，远山晚翠；湛碧平湖之水，浅草初春”的瓷色，常常让我沉醉其中，忘却晨昏！

美在其色

青瓷是我国的国瓷，其名源于制作过程：在坯体上施以青釉（以铁为着色剂的青绿色釉），在还原焰中烧制而成。成瓷呈各种青色，故称“青瓷”。古代典籍中所称的“缥瓷”、“千峰翠色”、“艾色”、“翠青”、“粉青”等瓷器，均指青瓷；唐代的越窑，宋代的官窑、汝窑、龙泉窑、耀州窑等，也都属于青瓷这一范畴。

青瓷素以瓷质细腻，线条明快流畅，造型端庄浑朴，色泽纯洁而斑斓著称于世，有“青如玉，明如镜，声如磬”的美誉！唐人有诗赞之曰：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”；“巧剜日月染春水，轻旋薄冰盛绿云”。青瓷有南北之分，两地青瓷各具特色，各有千秋。南方的青瓷胎质坚硬细腻，呈淡灰色，釉色晶莹纯净，可谓“类冰似玉”；北方青瓷胎体厚重，玻璃质感强，流动性大，釉面有细密的开片，釉色青中泛黄。不管是哪种青瓷，从古到今，一直受到人们的喜爱，尤其是瓷藏者的痴迷！“自古陶重青品，晋日缥瓷，唐曰千峰翠色，柴周曰雨天青，吴越曰秘色，其后宋器虽具诸色，而汝瓷在宋烧者淡青色，官窑、哥窑以粉青为上……”（清《景德镇陶录》）

美在其境

青瓷之美，不单单是外形美观，更重要的是每一件（套）青瓷的“意境”。它契合了中国传统文化对美的诠释：含蓄、内敛、优雅、深沉。青瓷静默成景，却又意境深远。

在我所收藏的青瓷中，盒类中的粉盒尤为让我倾心。我收藏的五套粉盒均是北宋时期越窑的制品，它们之所以“鹤立鸡群”，主要在于它们的纹饰，有凤凰纹、牡丹纹、双蝶纹、鹦鹉纹、菊花纹等，尤以鹦鹉纹为珍贵。制作工艺采用刻划结合，模印和印刻结合的手法进行美化，使整个瓷器底蕴丰厚，线条坚挺，惟妙惟肖，呼之欲出，极具动感和美感！真可谓：“花分六出尽经围，古色穆然火色微”！

我还收藏了一件上林湖生产的大洗。洗虽然是青瓷中的小件，却也“小有姿色”。这件洗口径18厘米，高4.5厘米，四周刻荷叶纹，内衬荷花，釉色青翠，冉冉如生，大有“一阵和风万叶翻，丹霞翠羽缀睛川；开合舒卷随天意，真美原来是自然”的花中君子风范。其做工之精美，韵味之雅致，令人爱不释手，引以为珍。

三年前，在一次拍卖会上，我拍到了一件青瓷莲花尊，尊高59厘米，口径 13.1厘米，长颈、平唇、喇叭口、椭圆腹、高圈足底，全器饰青釉，釉薄而均匀，釉色青中泛黄，光亮晶润，雕饰莲花瓣、弦纹、粗绳纹、宝相花纹，采用刻线、模印、堆塑等装饰手法，高雅，大气，华丽，精美，是古代佛教文化与陶瓷文化完美融合的实例。

美在其韵

“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”。多年来，我通过“以藏养藏”、“以藏易藏”的方式，收藏了近百件（套）青瓷，其中不乏“花口牡丹纹盘”、“花口双蝶纹盘”、“鹦鹉纹盘”、“龟荷纹盘”、“丁字款盘”、“鸡头执壶”、“倒挂青瓜执壶”、“火石红”等青瓷中的精品。

“丛台澄泥邺城瓦，末若哥窑古而雅。绿如春波停不泻，以石为之出其下。”如今，这些青瓷静静地存放于我的藏品室——“春秋轩”中，无声地诉说着时光的流逝，人事的更迭，世情的嬗变，艺术的精湛，也娓娓地讲诉着中国古老文明与现代文化的璀璨辉煌与一脉相承、渊远流长。闲暇时，徜徉于我的“春秋轩”中，以或冷峻或温和或亲昵或敬佩的目光，欣赏一件件青瓷，仿佛看到了“金戈铁马、气吞万里如虎”的刀兵交锋；把玩一件件青瓷，仿佛听到了“金阙晓钟开万户，玉阶仙仗拥千官”的鼎食钟鸣；抚摸一件件青瓷，仿佛瞥见了“云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵”的举案齐眉；聆听一件件青瓷，仿佛听到了华夏文化在幽暗的岁月中爆响的回声！……暗淡了刀光剑影，远去了鼓角争鸣，湮没了荒城古道，荒芜了烽火边城，时光嬗变，而沉淀在时间长河中，则是一件件泛着青光的、博大精深的东方文化载体！

一件青瓷，一段历史；一件青瓷，一桩故事；

一件青瓷，一代兴衰；一件青瓷，一脉文明！