走进莫斯卡，

    也就走进了宁静与真诚；

    走进格萨尔史诗文化，

    也就走进了神奇和向往。

    莫斯卡之行，

    铸就深情。

    ——作者手记

    丹巴莫斯卡格萨尔藏戏，从艺术的角度来看，不失为一种集众多艺术为一体的综合性艺术。从远古至今，人类拥有以下诸种艺术：文学（诗）、音乐、绘画、雕塑、建筑、舞蹈、戏剧、电影、广播以及网络等，古希腊所讲的“五大艺术”是指文学、音乐、绘画、雕塑、建筑。舞蹈与戏剧是到了近代才被列入的。这就形成了日本戏剧理论家河竹登志夫在其《戏剧概论》中所称的“第七艺术”。其实这样界定显然不妥，因为在“诗”中就包含了戏剧。丹巴莫斯卡格萨尔藏戏中的所有唱词、对白都明显富有诗性，这也是格萨尔史诗赋予藏戏的诗性所在。这一观点可以从古希腊文艺理论家亚里士多德对戏剧的阐释中得以佐证。他在论述戏剧的综合性特征时提到“作为一个整体”的结论，就明显通过对戏剧所综合的“言语”、“戏景”、“唱段”三大特性，这三大特性就须臾不能离开诗、音乐、绘画、雕塑等艺术手段，戏剧也只有通过这些艺术手段才能发挥其表达作用了。无论是“五大艺术”还是“第七艺术”，原本这些概念本身就是难以分割的，很多内容都互相兼容。在古代中国，诗是有音乐的，音乐是有形象的，绘画是有意蕴的，建筑也是富有诗意和画韵的，至于舞蹈中的形体与音乐，戏剧中的表演与音乐、诗性表达更是显而易见的。尽管如此，我们还是不能忽略日本戏剧理论家在《戏剧概论》中所论述的：“兼备了从第一到第六的各种艺术样式的一切要素。它兼有诗和音乐的时间性、听觉性，以及绘画、雕刻、建筑的空间性、视觉性，而且同舞蹈一样，具有以人的形体作媒介的本质特性”。

    同样，作为戏剧的丹巴莫斯卡格萨尔藏戏，也同样融合了众多艺术手段，一样包容了诗、音乐、舞蹈，正是通过这些戏剧要素，把格萨尔史诗中《返回天界》的神话故事情境直接显示在观众面前，并通过其“观”与“演”实现了相互之间的生动交流，进而产生出浓郁的戏剧审美效果。这种效果正是通过融合在藏戏中的诗一般的语言，粗犷而富有节奏感、壮美感的音乐，史诗般的队形、舞蹈，绘画般的各种面具等要素实现的。观众在欣赏莫斯卡格萨尔藏戏的过程中，并不是单一地欣赏戏剧中的某一要素，而是整体地、立体地欣赏，观众需要的是整体的演出。在这样的需求下，在戏剧表演中所有的要素都不是孤立的：诗已经不是一般意义上的书面文学的诗，而是立体的、可见的诗；音乐也不是单一的，而是富有色彩的、看得见的音乐。这一特点，正如日本戏剧理论家岸田国士在其《戏剧概论》中所言“能言的绘画”、“动的浮雕”的精彩阐述。莫斯卡格萨尔史诗没有特定意义上的布景，以大地为舞台，以蓝天为背景，以大自然相融相合，这种纪实性的背景在藏戏的演出中所起的作用不可低估，正是这一特征使莫斯卡格萨尔藏戏有别于其它戏种，其美感并不亚于那些舞台背景。格萨尔藏戏的综合性，正好表现在艺融多艺而归“一”上。

    莫斯卡格萨尔藏戏既融合了藏戏各派的艺术特征，同时，又显示其独特的戏剧艺术风格。譬如，在戏剧细节的推进中，巧妙的夹以对白，这在格萨尔藏戏中并不多见（色达格萨尔藏戏亦有此特点），尤其日穷活佛在节与节的衔接处巧妙地借格萨尔王之口对观众的教化更是别有一番亮点。他劝诫观众不吸烟、不赌博、不饮酒，观众纷纷热烈响应，“拉索、拉索”的喊声彼起此伏。

    在戏剧史里，无论是中国古典戏剧，还是古希腊的戏剧，大都是诗、歌、舞的综合体，而在格萨尔藏戏里至今依然保持着这一风格。而古希腊戏剧则在文艺复兴之后，却发生了很大变化，逐渐形成了以文学为主干的话剧、以音乐为主干的歌剧与舞蹈为主干的芭蕾。 直到19世纪德国戏剧家理查德·瓦格纳，重新提出戏剧的“综合艺术论”，这一主张在西方起了明显的作用，诗歌艺术、音乐艺术与舞蹈艺术在西方戏剧中再度被综合起来，和藏戏一样，继续保持着艺术手段上的开放性和包容性。

    前面讨论过，藏戏的演出分为三个部分：开场仪式称“阿若娃”、正戏称“雄”和结尾仪式“扎西”。莫斯卡格萨尔藏戏的开场仪式主要是“煨桑”仪式，在演出地主台左侧，有一煨桑场所，四名僧人负责煨桑，烟袅袅升起，仪式的内容是净场祭祀，祈神驱邪，祈求祝福，气氛颇为庄重。紧接着就是开场仪式，藏语称“温巴顿”或“甲鲁温巴”。“雄”是正戏，“扎西”是尾戏。莫斯卡格萨尔藏戏合理吸收了古往今来多种表演艺术，并经过漫长的发展进程，在演出实践中加以夸张、提炼，并逐步类型化和戏剧化，形成了自己的风格，形成了具有独特嘉绒地方民族戏剧的表演艺术形式，为民众喜闻乐见。整场演出体现了藏戏表演的“唱、舞、韵、白、表、技、谐”功夫，这些功夫体现在普通的僧人、村民身上，的确是叹为观止的。

    在这里有必要叙述一下莫斯卡格萨尔藏戏的“唱”、“舞”、“表”和“谐”。先说“唱”。在莫斯卡格萨尔藏戏中，演员的唱腔高亢、嘹亮，其风格均为自由节奏散板。剧中唱腔均是按照剧情中人物的身份确定下来的，与所扮演的格萨尔史诗中人物角色相映成趣，融为一体。尤其值得评说的是“舞”，作为广场戏，莫斯卡格萨尔藏戏舞蹈自然天成，其队形的排列和变化烘托出浓郁的史诗气氛，且在表演中以具有特殊内涵的舞姿表现特定的象征意义，尤其很多舞姿来源于实际生活中的劳动动作和动物的动作，这也是深受广大民众喜爱的重要原因之一。“表”是指表演，莫斯卡格萨尔藏戏的表演艺术与其它藏戏各派的特点一样，其表演艺术简单、纯朴，也因自始至终戴着面具表演，演出时不便于表现面部表情，演员之间也不便于交流沟通。“谐”是指民族歌舞，莫斯卡格萨尔藏戏的表演没有太多的“谐”元素，但是演员简单、纯朴的表演，依然包含一定内涵的藏戏舞，尤其其表演动作与鼓、钹和长号的节奏相应和，页不失为一种别具一格的表演形式。再就是莫斯卡格萨尔藏戏的演出，和其它藏戏戏种的表演一样，其演出服装十分简单，且固定，即从头到尾都是一套服装。