◎周维强

阅读朝颜的散文集《古陂的舞者》，并不是一件轻松的事。13篇散文，近30万字的著作，以心探寻、以情共融，本身就是一场穿行于文字湿地的旅行。有别于作者的另外三本散文集，这一次，朝颜将写作的母题聚焦在了“非遗”这个有着厚重文化传承意义的对象之上。写作者需要在大量的史料、素材间，进行筛选、挑拣，然后借助想象和笔墨的抒情，结构属于自己的文学建筑。不仅要走万里路，还要访人无数，最后折回书房，串联起散文的诗学命名和个人的写作奥义探寻。

看作者为其散文所取之名，即可知朝颜并非走一种对知识简单罗列的写作之路。《古陂的舞者》《歌于斯》《无问悲欢》《勾筒声里》《长歌》《一江春水》是记述，是对文本中那闪光字词的提炼，是对一种情怀的感叹，也是对嵌入情感肌理的光芒的折射；而《匾事》《传灯者》《擎着灯火的村庄》《结绳者》《岁月忽已晚》《执斤墨者》《擂茶记》，似在和岁月对话，和非遗人、非遗情对话，以个体的情感碰撞记忆的波澜，以个体的情绪，融入到一个时代，一个群体，一种文化延续的大河之中，感受沧桑巨变。散文集《古陂的舞者》，所写信丰古陂蓆狮犁狮、兴国山歌、石城灯会、会昌县赣南客家匾额习俗、全南县赣南客家擂茶制作技艺、龙南县赣南客家围屋营造技艺、于都唢呐“公婆吹”、于都县客家古文、赣南采茶戏、赣县东河戏等非遗项目，实乃为一个耗费心力，耗费情感的巨大文字工程。在快节奏的时代，这些农耕时代延续至今的非遗文化，或者被遗忘，或者被抛弃，或者被忽略，或者被新的快餐文化取代。不仅仅是非遗伟承人要面对后继无人的尴尬，非遗保护者也面对着消费文化冲击带来的茫然与困顿。此时的写作者，用文字记录下这一切，无疑是一种怀揣拯救或救赎的心灵选择。

朝颜总是静静地讲述所见到的一切，我时常被她略带露水气息的文字打动。在赣南大地上，行走本身就是一件有意义的事。有资料记载，赣州市是客家先民中原南迁的第一站，是客家民系的发祥地和客家人的主要聚居地之一，全市客家人口占90%以上，世称“客家摇篮”。而她所写的非遗，有相当一部分和客家先民的往事有关。根脉、血脉的传承，是我们这个民族不曾断代的重要依据，也是中华文化凝聚力的见证。现在，一些曾经被引以为傲的文化形象，因为被忽略而显得落寞、无助。她正在做的，就是尽可能以文字修补非遗人的心灵创伤，让更多人来关注即将消失的文化。

深入非遗现场，透过朝颜的笔触，我看见的是一种深深的无奈。年轻人已经有了更多的选择，而坚守非遗传承的多是年事已高的老人。传承人的相继去世，很多时候正意味着文化的断代。事实上，这一情况并非只发生在赣州，而是发生在全国各地。朝颜用散文的形式，书写或者还原非遗存在的场景。以一种悲悯的情怀，素描和刻画那些暖人的细节。在她描摹出的一幅生动的非遗画面中，我们有幸见证了一种断裂带来的时代痛感。

全书读完，在心灵受到震撼的同时，我总在思考，要怎么样才能留住我们的根、我们的文化家园。文学的写作动力，自然是关注人的心灵性和精神性。朝颜在非遗写作中，紧紧抓住了非遗传承人的现状、未来，在不断的历史回望中展开基于真实性的一种想象。她写得深情而真挚，阅读过程中，我时而泪眼婆娑，时而感慨连连。谢达光、谢达祥、黎忠春……一个个人物浮现眼前，聚焦在非遗人身上的故事是真实的，文笔是细腻的，语言是准确的，生发的感慨是来自肺腑的。阅读，不只是为了靠近和走进，还为了体会作者未尽的情感，折射到自己的心灵之上。

散文集《古陂的舞者》语言温润而真诚，同时伴有深刻的诘问。海德尔格说，散文的本质就是语言。这一次，朝颜在准确、细腻的语言风格基础上，选择了思想和力量支配的精神性延展。在散文集里，我们能够读到较大篇幅的对时代的反问、对内心的叩问、对现实的感怀。那是来自内心深处的一种呐喊。当亲眼目睹一种文化的消失，宛如目睹一抹夕阳的沉落，面对着星月轮替时美景的消逝。

显然，作者已经解决了写什么、怎么写的难题，创造的作品在情感的浓度和思想的深度加持下，使读者产生心灵的巨大震撼。阅读《古陂的舞者》，除了能够感受到语言带来的美感，也能体会到作家心灵深处的一份淡淡感伤。我似乎能穿越时间的维度，再次欣赏那些非遗画面——曾经或现在依然保有的热闹繁华场面。这部散文集让我们得以全面而立体地感受赣南，感受这片土地上拥有的文化乡愁，并获得相应的认知与认同。客家先民的迁徙，本身就是一幅艰难求生存的悲壮画面。而蓆狮犁狮、兴国山歌、石城灯会等非遗文化的继承，除了溯源，更多是保留中原乡音乡愁的见证。朝颜的散文，为我们构建了一个澄明可期的世界。假如有一天，非遗文化不幸消逝，《古陂的舞者》这本散文集的文字记载，也就成了一份坚实的物证、一个诗意的联动。文学是一条长河，除了忠实地记录过往，还可以作为时代和家园的背影，留住历史的一束光。