走进莫斯卡，

也就走进了宁静与真诚；

走进格萨尔史诗文化，

也就走进了神奇和向往。

莫斯卡之行，

铸就深情。

——作者手记

       丹巴莫斯卡格萨尔藏戏经过一代代艺人的创新和完善，一方面汲取传统藏戏的精髓，另一方面又吸收和融汇富有时代特征的内容，满足当代观众的审美需求和情感需要，不断赋予莫斯卡格萨尔藏戏的时代魅力，进而形成了属于自己的独特的风格和艺术价值。无论是在曲调节奏、唱腔粗犷豪放，还是在表演艺术的细腻和生动，都呈现出较为突出的独到特征。整场演出象征着莫斯卡人民对格萨尔史诗的满腔热忱，释放出民众对美好生活的无限向往。莫斯卡格萨尔藏戏虽然流传的区域不广，却能够始终坚守藏戏的风格，能够以其独特的艺术风韵赢得莫斯卡人的喜爱，成为在重要的节日里奉献给民众的艺术珍品，成为传承和呵护格萨尔史诗文化的艺术品种。

       莫斯卡是莫斯卡格萨尔藏戏的发源地，较早的戏师创建了这一戏种，莫斯卡格萨尔藏戏团（虽是临时组建）无疑是一个富有代表性的团队，在莫斯卡民众心中有着较高声誉，其表演中的面具、法号、铜钹等都富有魅力，尤其其中的舞蹈和道白，为观众留下了深刻的印象。据日穷活佛介绍，莫斯卡格萨尔藏戏每年都要演出，每次演出都有很多观众，这样的演出已经成为莫斯卡人不可多得的艺术类型。

      莫斯卡格萨尔藏戏属安多语藏戏的一个重要支系，其发展经历了说唱阶段、队形表演形成阶段、成熟阶段。其特点主要体现在以下方面：一是具有坚实的群众基础，深受广大群众的喜爱，与民众有着密切的联系；二是具有坚韧的传承性，它始终坚守传统藏戏的精华部分；三是具有聪颖的创造性，它不断适应时代的需要，不断创新；四是有着浓郁的寺庙跳神的元素。

      莫斯卡格萨尔藏戏在长期的艺术实践中，总结出了一套富有价值的表演形式、舞蹈步法和人物造型，并在面具和服饰上巧妙地吸收了寺院壁画的诸多形态和特点。据观众介绍，莫斯卡格萨尔藏戏表演还不局限于《返回天界》，不时也演出《英雄诞生》、《赛马称王》等剧目。

      莫斯卡格萨尔藏戏历史悠久，形式生动多样，具有缜密的固定程式，从表演的剧目内容到表演的形式都保留了原始风貌，在戏剧文化学和发生学等领域具有较高的学术研究价值。由于剧目取之于格萨尔史诗，所以，其演出既具有深邃的英雄意境，又具有较强的文学意义，剧中的诗性和史性都富有明显的痕迹。

      诚然，莫斯卡格萨尔藏戏也同样受到嘉绒藏戏的影响。关于嘉绒藏戏，相传唐玄宗天宝十四年（755年），为举行部落新型宫殿“列维坡让伊哲”（今勒鸟土司宫殿）和“雍忠拉顶林”的落成庆典，特精选了雍仲、年尔甲、兰卡初等数名能歌善舞的僧侣艺人，组建了“嘉绒促侵陆嘎尔巴”（藏戏戏班），这应该就是早期嘉绒藏戏戏班，这个戏班汲取了嘉绒地区民间歌舞和傩戏的元素，并巧妙地把流传的传说故事和传统礼仪等内容融入剧情之中，形成了颇具特色的嘉绒藏戏。后至唐顺宗水贞元年（805年），嘉绒藏戏逐渐成熟起来，尤其得到了著名语言、文学、编译大师毗若遮那的助推，得以迅速传播推广。嘉绒藏戏在发展过程中，相继又出现了绰斯甲（今金川周山）、赞拉、沃日（今小金县境内）等戏班，使嘉绒藏戏在更大范围内得以发展，并逐渐形成了诸多支系流派，剧目也得以增加，受到嘉绒地区民众的喜爱。

      直到今天，嘉绒藏戏都是一支很有实力的藏戏流派。其剧目之多也令人惊叹，据不完全统计，有《郭董特青》、《曲斯古赞里》、《阿祁来》、《阿晶在阿太尼查阿》、《老夫与少妇》、《泽让兰支》（六长寿）、《祁骁娃贡波多吉》等剧目，并逐渐传播到广大的安多地区。在莫斯卡格萨尔藏戏演出中，其司乐者三人，这与早期嘉绒藏戏相同，其舞盔、披饰、兵器等均有诸多嘉绒藏戏元素，尤其在演出前，戏师颂吉祥经、煨桑、奏乐，乃至于开演前出场的雄狮、猛虎、野牛、丑角等角色，由此引出正戏。加之莫斯卡格萨尔藏戏演出中的步态更有诸多相似之处，步态均取材于民间歌舞中的舞蹈和宗教仪式，无论是缓步、欢步还是平步等，这一特点在格萨尔王出场时表现得尤为突出，扮演格萨尔王的演员，其缓步平稳如山；诸大将骑马出场则采用欢步，而女性角色出场时则采用平步，其步则平静如水。这些特征都与嘉绒藏戏的特征相吻合，较为明显地受到了嘉绒藏戏的影响。