◎魏鹏

在大观园里，可谓诗人云集。通过读这些诗人的作品，看诗人的言行，我觉得青年诗人林黛玉最值得我们学习，尤其是她的诗论，对今天的诗人来说仍有一定的现实意义。

首先，诗是诗人心声的倾诉。这一点，我们不妨从她的作品来看诗人的心声。在《葬花吟》中，诗人写道：“一年三百六十日，风霜刀剑严相逼。”按理说，诗人作为老祖宗贾母的外孙女、宝玉的姑表妹，是不该受到如此待遇的，然而事实上，诗人自从到了贾府，就没有过上一次像样的生日，甚至没有人记得她的生日是几时。要是一般人家也倒罢了，可在贾府，一年三百六十日，不知要给多少人过生日，就连投亲的宝钗、宝玉的姨表姐，贾母曾捐献20两银子给她过生日，不仅办了几桌酒席，还在外边特意请来戏子来唱戏。相比之下，诗人受冷落和疏远的光景就可想而知了。一年三百六十日，诗人几乎是日日生病，天天吃药。宝玉看在眼里，疼在心上，他曾当着众人的面，要母亲给他360两银子为诗人配一副药。他母亲却不问究竟，马上斥责道：“放屁！什么药这么贵？”结果是不了了之。可在场而又敏感的诗人，心中是何滋味？“一年三百六十日，风霜刀剑严相逼。”这不正是诗人心声的倾诉吗？

在贾府里，诗人几乎没和一把手贾母说过几回家常话。像宝钗那样承欢侍坐，捉摸、迎合一把手的喜欢与嗜好；像王熙凤那样赌钱故输，“效戏彩斑衣”以讨一把手欢心的事，诗人不会做，也绝对做不来的。即便是元妃省亲时，诗人也决不像宝钗那样，对元妃身上的黄袍垂涎三尺。诗人全不把元妃和元妃省亲当回事，只想借此机会，大展诗才，将众人压倒。诗人自有诗人的个性，她决不强颜媚俗，不肯委屈自己的心志去巴结别人、去讨好别人。从这个意义上说，诗人的“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”“毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟”等传唱古今的诗句，同样都是诗人心声的倾诉。

第二，诗要写得好，不必拘于形式。黛玉教香菱学诗，最能体现黛玉的这一诗观。在黛玉不倦教诲下，香菱终于写出了“一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残”的动人诗句。黛玉把立意放在第一位，也就是说在内容和形式上，坚持内容决定形式。如果把形式看得比内容更重要，只会引导作者在体裁、格调、词句和韵脚上下工夫，那样，只能写出一些似是而非的“诗”。那样的“诗”，是远离创新的“诗”，是停留在抄袭和摹仿上的“诗”。现在有些人学习外国诗，不是学其精神，而是拿外国的格调、结构、手法等形式上的东西来吓唬人。吓唬了谁呢？大不了不去读那些“诗”而已。香菱说“格调规矩竟是末事”，得到了黛玉的肯定。其实，古今中外的“格调规矩”，都不应成为诗人的枷锁，诗要写得好，就不必拘于形式，就要“放开胆子去作”。

第三，诗不是贵族的专利。大观园里的诗人，大都认为诗是贵族的，是公子小姐们的雅人雅事。有钱又有权的王熙凤，尽管认不了几个字，写不了两行诗，却理所当然的当上了诗社的名誉社长，而焦大呢？虽然被鲁迅称为贾府里的屈原，却连诗社的边都沾不上。因为他没有资格，不配写诗谈诗的。同样，半妾半婢的香菱要向宝钗学诗时，宝钗说她是“得陇望蜀”，言下之意是说你这样身份的人，我带你进大观园来就该知足了，你也配学诗吗？而黛玉并不把写诗谈诗当作是什么了不得的事情，也不以为会写诗谈诗就高人一等。她非常爽快地说：“既要作诗，你就拜我作师。” 在黛玉不倦教诲下，这个半妾半婢的可怜人，竟成了大观园里的一位苦吟诗人。

写到这里，我不禁又想到当今的诗坛。一些教授学者甚至诗人们，把写诗谈诗弄得非常神秘，当作是什么了不得的事情似的，公然以为诗是贵族们的东西，以为得使百姓不懂得不明白为光荣，并嘲笑一切写给大众看的东西为“直白”、“浅显”、“粗俗”。记得艾青生前说过：“只有诗面向大众，大众才会面向诗。应该终结那种专门写给少数几个人看的观念了，那种观念，是封建文学者的观念。”从黛玉教香菱学诗这一点上，我们看到黛玉并没把诗当作贵族的专利，她的观念，甚至比当今的一些教授学者诗人还要进步，的确值得我们借鉴和学习。